Sarah Brightman: Debuta en Chile la soprano de platino

El viernes 16 de octubre ofrecerá un concierto en Movistar Arena, donde interpretará sus mayores éxitos, como "Time to say goodbye" y "Anytime, anywhere".

Sarah Brightman juega con mundos opuestos: usa su emisión lírica para llegar a públicos masivos, se convierte primero en una suerte de novia virginal de Gran Bretaña para de pronto arremeter, provocativa, en abandono naif sobre terciopelo rojo. Desarma a quien la escucha en el Royal Albert Hall y también al que va al estadio por ella y por Andrea Bocelli. Su sello es vocal y dramático, ya que la teatralidad es parte esencial de sus espectáculos.

En Estados Unidos y Europa es estrella idolatrada, de esas que causan aglomeraciones y que disputan a David Bowie o Mick Jagger los rankings de popularidad y afecto. Estará en Chile el viernes 16 de octubre, en el Movistar Arena, por iniciativa de T4F y Banco de Chile. Lo que Sarah hace es recrear para los públicos amplios cosas ya hechas, aunque en "Edén" (1998) se aventuró como compositora y letrista: "He sido reconocida por la música que yo inspiraba, pero sólo podía hacer mi trabajo a partir de lo que otro creara para mí. Ahora lo estoy creando yo misma, desde mis propios sentimientos e instintos. 'Edén' dibuja mi experiencia musical a través de mi vida", dice.

De esos instintos se vale "So many things" (Demasiadas cosas), acerca de una relación del pasado, y "Anytime, anywhere" (En algún momento, en algún lugar), que habla de regresar a un sitio significativo y darse cuenta de que ha cambiado. La palabra "Edén" evocó el sentimiento correcto: "La esperanza de encontrar tu propio lugar".

Nació el 14 de agosto de 1960 e hizo su debut teatral a los 14 años en "I and Albert" en el Picadilly Theatre, en Londres. A los 16 ya era miembro del grupo de danza Pans People y a los 18 se unió a la compañía de baile de Arlene Phillips, Hot Gossip. Pronto fue escogida para ser parte del elenco original de "Cats", de Andrew Lloyd Webber (1948), en el New London Theatre.

Musa de Lloyd Webber

Los vínculos con Lloyd Webber ("Evita", "Jesucristo Superestrella") se estrecharon rápido y los hechos fueron anunciados por el propio compositor: se casaron en 1984. El matrimonio duró seis años, y durante ese tiempo Sarah fue una de las principales figuras femeninas del teatro musical inglés. En ese período, protagonizó "El Fantasma de la Ópera" (1986), que llevó a Broadway dos años después.

Paralelamente, paseó por South Kensington, tomó clases de canto y trabajó su voz para asumir papeles más exigentes que aquellos de las comedias musicales convencionales. Por eso llamó tanto la atención de la crítica especializada cuando intervino en el estreno mundial del "Réquiem" de su entonces marido (1985), por lo cual recibió una nominación al Grammy como Mejor Nueva Artista Clásica. Ese mismo año hizo su debut en los escenarios de ópera al encarnar a Valencienne en "La viuda alegre" (Lehar) para la New Sadler's Wells Opera.

Considerada por la revista Billboard como una de las voces gloriosas del teatro musical contemporáneo, Sarah Brightman tiene hecha su carrera sobre la base de hits indesmentibles. A saber, el single "Pie Jesu", en el que hizo un dúo con el niño de doce años Paul Miles-Kingston; tres de sus canciones de "El Fantasma de la Ópera" estuvieron en los Top Ten británicos; siguió adelante en las listas de popularidad con "Amigos para siempre" (inevitablemente compuesta por Lloyd Webber), en dúo con José Carreras (1992), y "Time to say goodbye" (1997), con el tenor toscano ciego Andrea Bocelli, llegó al tope de las listas en Europa (el single vendió tres millones de copias en Alemania y 5 millones en todo el mundo).

Las entradas

Su tour latinoamericano contempla México (varias ciudades, 2, 5, 7, 9, 11 y 31 de octubre), Caracas (14), Santiago (16), Buenos Aires (17), Sao Paulo (20, 21 y 23) y Lima (26). Las entradas estarán a la venta a través del sistema Ticketmaster. Clientes Banco de Chile, desde el 15 al 21 de agosto. Venta público general, desde el 22 de agosto. Precios: entre $12.000 y $120.000.

Dólares y agudos

Los números de Sarah resultan impresionantes: 150 discos de Oro y Platino, en 34 países, y ventas de más de 26 millones de álbumes y dos millones de DVDs. Y algo de trivia: ella cantó junto a Liu Huan el tema oficial "You and me" de los Juegos Olímpicos de Beijing (2008). 26 horas después de la ceremonia, la canción había sido descargada 5,7 millones de veces.

Otro de sus grandes éxitos lo tuvo con el álbum "La luna" (2000), una placa compuesta a partir de melodías de Beethoven, Rachmaninoff y Haendel, entre otros, interpretadas en ánimo melancólico y junto a un escuadrón de teclados que emulan los sonidos de las cuerdas, el piano y algunos elementos de la naturaleza. Los sonidos filados y los agudos interminables rindieron a las audiencias.

"Dive" (1993) fue el inicio de su trabajo con el productor y creativo Frank Peterson, integrante de Enigma, con quien consolidó una unión profesional en "Harem" (2003), cuyo tour recaudó más de US$ 60 millones. Durante 2008 lanzó "Symphony", en el que otra vez explora una vasta gama de géneros musicales y donde se reúne con Andrea Bocelli y Paul Stanley, y su álbum navideño "A winter simphony". Y este año, "Amalfi: Sarah Brightman love songs".

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Así es el show que trae Depeche Mode a Chile

Veinte mil personas los vieron en el Madison Square Garden, un recinto que según el propio Dave Gahan, es uno de los regalones de la banda. Dos horas de música y 30 años de carrera desplegados en una noche que en menos de dos meses se replicará en Santiago.

Tres pantallas gigantes dominan la escena en el Madison Square Garden. Se encienden y se arma un juego de luces, del que David Gahah, Martin Gore y Andy Fletcher se convierten en el centro al momento de salir a escena la noche del martes 4 de agosto. Es Depeche Mode en vivo, en el concierto que los trae de vuelta a uno de los escenarios más importantes del mundo. Todo como parte de su “Tour of the universe”, el mismo que los pondrá en el Club Hípico de Santiago el próximo 15 de octubre.

La energía que proyecta la banda es realmente contagiosa y las 20 mil personas, que pagaron cerca de 100 dólares por verlos, les responde con fervor. “In chains” es el primer golpe, con el que la audiencia cae rendida de inmediato.

Depeche Mode carga en sus espaldas con 30 años de historia, que lejos de pesarles, más bien les suman. A estas alturas saben cómo manejarse en cada escenario y cómo mover a su antojo al respetable. El set no tuvo ni un momento de “guateo” durante las 22 canciones que desplegaron, con momentos más logrados que otros, por cierto.

Dentro de los puntos altos, el clásico “Enjoy the silence” brilla con luces propias. Sandía calada de la banda, el gran tema de “Violator” (1990) cuenta con un Dave Gahan compenetradísimo, bailando y animando al público, que en esas condiciones le hace caso en todos. El cantante se ve en plena forma, haciendo olvidar la operación a la que se sometió hace poco por el tumor de vejiga que le hizo suspender algunos shows del tour europeo en mayo.

No sólo lo más potente se vuelve importante. Martin Gore, vestido de plata, puso el toque íntimo con “Little soul” (a dúo con Gahan) y la elemental “Jezebel”, que provocó una especie de trance.

El resto de la jornada la constituyeron infaltables éxitos como “Strangelove” e “It’s no good”, además de material de su más reciente disco, como el single “Peace”.

Fueron necesarios dos regresos al escenario para que sonara “Personal Jesus” y se bajara el telón con “Waiting for the night”.

Los Depeche se preocupan de armar una sincronía con su gente. Lo que menos hubo en la velada fue frío (independiente del verano del hemisferio norte). La temperatura del diálogo entre el grupo y su fanaticada fue la precisa para armar un show tan sólido como tiene que hacerlo una banda con los pergaminos que ostentan los británicos, un referente ineludible no sólo para la música electrónica, sino para la música popular y para la música de vanguardia.

A Santiago de Chile llegan el 15 de octubre, para armar su ceremonia en el Club Hípico. Las entradas están a la venta por el sistema Ticketmaster.

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Los Jaivas hacen historia y cierran el Beijing Arts Festival

El grupo nacional, surgido en 1963, representó a Chile en un encuentro con artistas de 30 países.



SANTIAGO.- Surgidos en 1963, Los Jaivas ya tienen como costumbre tocar y cantar en los más variados escenarios del mundo. Desde Viña del Mar hasta Nueva York, pasando por toda América: Las ruinas de Macchu Picchu y la Antártida chilena son parte de los lugares que han recibido los acordes de su música.

Pero también el grupo nacional se ha presentado en otras zonas del planeta. En los 70 y 80 recorrieron toda Europa, alcanzando también la extinta URSS, y el año pasado llegaron hasta Isla de Pascua completando tocatas con guitarra eléctrica y trutrucas en todos los rincones del planeta. Hace un mes, de hecho, sonaron en directo en las Torres del Paine de la Patagonia, en un concierto inédito.

Si faltaba un lugar para recibir la música de los creadores de Mira Niñita, Todos Juntos y Amor Americano, era China. Así, desde el jueves Los Jaivas se han convertido en los primeros y únicos chilenos invitados al Beijing Arts Festival (Festival de las Artes de Beijing), también conocido como "Meet in Beijing".

En este encuentro, donde participan 30 países presentando toda su arte y cultura, Los Jaivas llegaron con la cueca chilena y la trutruca mapuche para cumplir con tres presentaciones que han tenido lugar en diferentes escenarios del festival durante el jueves y viernes.

Este sábado, el grupo formado por Claudio Parra, Juanita Parra, Mario Mutis, Ankatu Alquinta, Francisco Bosco y Carlos Cabezas (con la presencia imperecedera también de Eduardo Parra), participó en la ceremonia de clausura del festival que duró un mes.

En el Beijing Arts Festival el grupo ofreció un repertorio de su extensa obra en una actuación aplaudida en Yanqing, distrito septentrional pequinés, al norte de la Gran Muralla.

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U2 anuncia la megagira que los traerá a Chile

Perfil: U2

La banda estará un año y medio girando y su visita se estima para el último trimestre de 2010. El escenario será en 360º y permitirá una visión absoluta.

U2 no se guarda ni medio milímetro de ambición. Respondiendo al cartel de la mayor banda sobre el planeta, el cuarteto oficializó ayer la gira más impresionante y ambiciosa de las últimas décadas: el "360° Tour", periplo que comenzará el 30 de junio en el estadio Nou Camp de Barcelona y que mostrará su exitoso nuevo álbum, "No line on the horizon". La ruta continuará, en un principio, hasta diciembre de 2010.

El tour incluye 14 escalas en Europa y se retoma el 12 de septiembre en Chicago, para iniciar 15 fechas por Norteamérica. ¿Y más al sur? Aunque hoy sólo hay líneas iniciales, Live Nation -empresa norteamericana que maneja los recitales de U2- tiene una alianza con la productora local Time For Fun (T4F) que ya avanza de manera preliminar en el retorno de los irlandeses a Santiago. La fecha más segura es el último trimestre de 2010, aunque también se baraja como opción lejana el verano de 2011.

Todo depende del ajuste de calendario que se haga con otros megatours que pueden pisar Sudamérica el próximo año, como Metallica o Paul McCartney. Además, para 2010 el grupo pretende retornar a Norteamérica a mediados de año, y seguir por Europa en agosto y septiembre. Luego sería el turno de Asia, Australia y Latinoamérica.

Como fuere, la vuelta a Santiago tras dos históricas visitas (en 1998 y 2006) comenzó a tomar forma incluso cuando Madonna aún no se bajaba del escenario del Estadio Nacional. Esas dos noches, un elegante Mercedes Benz dejó en un sitio privilegiado del recinto a Arthur Fogel, uno de los máximos ejecutivos de Live Nation -firma que también maneja a la "chica material"- y que ya traía el diseño para el próximo aterrizaje de Bono y sus camaradas.

Un diseño que, al menos en el ítem técnico, luce una innovación monumental que ya está en mente de promotores chilenos: será un escenario en 360º que permitirá una visión desde todos lados, sin obstrucciones y con pantallas cilíndricas sobre la banda (ver dibujo). Incluso se podrán habilitar todas las ubicaciones de los estadios, incluyendo las que no se ocupan por quedar detrás del escenario.

En el caso local, el Estadio Nacional corre prácticamente solo para cobijar al grupo (sobre todo en una época donde ya no habrá eliminatorias mundialistas) y el formato del tour ampliará su capacidad en 18 mil personas más. El aforo total superaría las 80 mil. La escenografía ya se puede ver en la web 360.U2.com. Según su mánager, es la más grande ocupada en la historia de U2.

La gira capitalizará cerca de 100 conciertos en casi dos años. Una cifra que, según los expertos, la convertirá en la más millonaria de los próximos dos años.

Banda récord

No sólo las giras de U2 arrojan números abultados. Su último disco alcanzó ayer el número uno de la lista de los álbumes más vendidos en Inglaterra. Es la décima vez que se anotan tal mérito, igualando a Madonna y The Rolling Stones. Eso sí, aún los superan Elvis Presley (15 veces) y The Beatles (11).

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